这虽然只是一个很小的点，但背后却藏着美术组最极致的用心，他们在抓住一切细节告诉观众，这个家在摄像头没拍到的时空里，也有人生活着。

　　按剧中设定，女主黄亦玫的父母都是清华大学的教授，因此黄家称得上书香门第，而剧组则通过两个方式来体现这一身份。

　　就像玫瑰的家中除了一些生活必需品，还有书画、藏品、照片、绿植、鱼缸等物品遍布，每一样都充满着过往的生活痕迹。

　　我们会发现，在拍到家里的剧情时，演员从来不是就只是坐着说台词，而是时刻与家里的物品产生互动。

　　而厨房的布景也十分真实，从左到右依次是宜家滤水篮、手套、饺子帘、电饭煲、烤箱、挂墙调料架、抹布、冰箱……

　　在之前的镜头里，绿植是房子布景最常见的元素，而剧情中还真有父亲给一整个屋子的绿植浇水擦洗的画面。

　　随着社会发展，我国的影视制作也越来越工业化，在布景这一领域，也已经形成一套完整的，明码标价的，有专人对接的样板间产业链，因此一些剧组为了方便且省钱，大多会选择这些布景。

　　当然，我们不是说不允许样板间的存在，但至少要使用得合理且贴合剧情，可这些本就敷衍的剧组，别说像上述所说的“符合身份”以及“产生互动”，甚至连最基础的符合生活逻辑都成了问题。

　　更别提作为一个厨房，拥有干净到反光的桌面、完全没使用痕迹的砧板，以及一尘不染、透亮如新的窗户……

　　国产剧剧组似乎都有一个不成文的共识：好像只要墙壁上出现角色的照片，观众就会相信这就是他们的家。

　　其中一套房子在两部剧的唯一区别，就是多了套风格完全不符的新沙发，以及用花盘换下了果盘，甚至连台灯还在原地。

　　而《梦回大清》里底层北漂李兰迪的豪宅，也分别被电视剧《我不能恋爱的女朋友》《我的莫格里男孩》《克拉恋人》取景。

　　所以为什么我们很多人都分不清一批批量产的国产都市剧，除了演员雷同，样板间布景的重复使用，也是原因之一。

　　符合身份和产生互动就不必说了，如果《玫瑰》还只是用房子的布景服务于剧情，那么《张大民》则更近一步，直接将房子作为剧情主线。

　　作为生活在北京底层的老百姓，张大民住的房子自然也是底层，他和母亲弟妹一家六口人，都挤在大杂院里的两间小平房里。

　　张大民为了安身，把目光投向了屋外，想再盖一间房。但这就有两个难关要过了。一个是外面有棵不让砍的树拦着，想盖也盖不了。另一个是占了外面的地，邻居肯定有意见。

　　他骄傲地回答：“床头到门框的位置有五十五公分，而冰箱也正好是五十五公分，什么是活见鬼，这就是活见鬼！”